Helter

Monkey D. Luffy 

Luffy er en pirat fra Mangaen One Piece, han er kaptein på Strå hatt piratene (mugiwara pirates). Han har spist en djevelsk frukt som gjør at han har blitt en gummimann (gomu gomu no). One piece er en skatt som piratkongen la ut før han døde og det er den Luffy skal gå etter. Noe av det første han sier er at han vil dø får å få tak i den. Hans holdninger baseres på og være bekymringsløs og glad, men samtidig gjør han alt for vennene sine og vil ofre sitt liv for de. 

John Carew -.-'

John Carew, 90 kilo med kløning fra Lørenskog. Han har ingenting å gjøre på landslaget, bruk Moa istedet. Carew har ikke vært god på en lang tid og er hele tiden "skadet". Han går til Vålerenga på free transfer neste sesong.

Fatso analyse

Tema

Tema har, som i ei kvar bok, mykje å seie og er veldig viktig. Det er jo det boka handlar om.

Temaa i Fatso er i alle fall ensomheit og sex, men identitet og kjærleik er jo også tilstede. 

Allereie første sia så vet ein at forteljaren/eg personen i boka tenkjer mykje på sex, og at framstår meget einsam. I Rinos verd er der berre han, han har ingen i livet sitt utanom faren som eig husveret Rino bor i. 

Personskildring

I boka er personskildringa rett fram og du får vite korleis personane ser ut utan at du trenger å tenkje for mykje. Ein kan lett sjå for seg figurane til Lars Ramslie, føremålet til det er at vi skal vi kunne sjå for oss sjølv i same situasjon. Kvifor han ikkje bruker så mykje metaforar er nok fordi vi skal lettare kunne leve oss inn i boka. Det er ganske viktig og ha mykje å seie for boka. I boka oppattak Lars skildringa av Rino fleire gongar.  Viss han hadde brukt berre metaforar og utydelige skildringar ville eg ikkje syntes at boka var like god. 

Forteljaren

Forteljaren i boka er Rino, altså ein første person forteljar. Rino gjer oss omgrep om korleis det er å vere han.  At det er ein første person forteljar er viktig, han har mykje og seie. Han deler tankane sine med oss, noko vi ikkje ville fått med ein tredje persons forteljar. Rino er ikkje nøgd med livet sitt og gjentake det mange gonger. I tankane sine skildrar Rino ofte andre personar. Kvifor han gjer dette er fordi han er kåt og jomfru. 

Fatso

Rino er en tjukk og ensom person som bor i en leilighet som faren eier. Han er konstant opptatt av sex, og uansett hva han gjør, forbinder han det med noe seksuelt. Faren bestemmer seg for at det er for dyrt at Rino bor alene i leiligheten, så han vil leie ut et rom. Den som flytter inn er ei ung jente, og Rinos seksuelle tanker slutter ikke akkurat da.


Romanen er morsom og litt interessant. Rino er jo ikke helt rett så man ler jo godt av og til. 


Temaet/ene er vell identitet, ensomhet, kjærlighet og sex. Det er nok ensomheten som får han til å lengte etter sex og kjærlighet. Identiteten er jo den vi blir kjent med, og den Rino er. 

Filmanalyse; Pirates of the Caribbean

Pirates of the Caribbean(PoC) er en action film fra 2003 regissert av Gore Verbinski. Gore har tidligere regissert filmer som, ”The Ring” og ”Mouse Hunt”. Gore var opprinnelig en musikkvideo regissør men gikk over til spillefilmer. Jeg vil si PoC er mer en actionkomedie siden hovedpersonen, i ”Captain Jack Sparrow”, har en meget morsom personlighet og er meget kjapp i replikken. Filmen er verken basert på en sann historie eller en bok, noe som blir mer og mer vanlig med årene. Filmen ble meget kritikerrost spesielt på grunn av Johnny Depp sin rolle som Captain Sparrow, og hvordan han til alle tider prøver å få tilbake hans dyrebare skip, ”The Black Pearl”.

”Den fryktede sjørøveren Barbossa kidnapper den vakre guvernør datteren Elizabeth. Hennes venn og hemmelige beundrer Will bestemmer seg for å reise ut for å finne henne. Men for å finne Barbossa og skipet The Black Pearl tvinges han til å ta imot hjelp fra den beryktede sjørøverkapteinen Jack Sparrow. Sparrow har sine egne grunner for å ønske et møte med Barbossa. Det Will ikke vet, er at det hviler en forbannelse over Kaptein Barbossa og hans mannskap. En forbindelse som må oppheves før de kan beseires...” Dette er hva det står på coveret av DVDen.

Anslaget er ikke veldig tydelig, men hele filmen starter jo med at Jack redder Elizabeth fra og drukne, guvernøren finner ut han er en pirat, og vil derfor henge han. Samme natt blir byen plyndret av de forbannede piratene på The Black Pearl og da får vi vite at de er udødelige, og at de blir skjeletter i måneskinnet. Dette er jo det nærmeste vi kommer ett anslag og utover i filmen er jo problemet at Jack må få Barbossa og hans menn dødelige for så å drepe dem.

Jeg føler vell egentlig aldri at et anslag vekker noen spesiell interesse, det er vell mer at jeg får den anbefalt av noen og derfor ser jeg den, blir den alt for kjedelig så skrur jeg den av. Ting skjer meget kronologisk uten noen frampek, tilbakeblikk eller parallell handling. (Parallell handling blir brukt mye mer i de to oppfølgerne da vi følger både Jack, Elizabeth og Will).

Personlighetene i PoC er veldig forkjellige, Jack, den egoistiske, selvsentrerte og feige piraten, Elizabeth, den modige, ”søte” og tøffe, og Will, den noble, ærlige og hederlige. En ting de to sistnevnte har til felles er at de blir mer og mer pirat jo lengre de er med Jack. Sånn sett så forandrer de seg igjennom de tre filmene. Det blir ikke sagt når historien tar løp, men vi skjønner jo at det var under sjørøvernes storhetstid og ikke midt på 1900-tallet. Derfor spiller kostyme og sminke veldig mye, spesielt den ”skitne” looken, med at de alltid er litt skitne og ikke bryr seg noe om hygiene. I tillegg er Jack veldig knyttet til hatten sin, den slitte trekantete skinnhatten er som en god venn for Jack.

Jeg mener bildeutsnittene er veldig viktige. Det blir jo hele tiden filmet havet, båtene og kampene. Og da er det spesielt fugleperspektiv eller oversikts vinkler når de er på reise over havet, og profil når det klirrer i kordene. Oversikt perspektivet gir oss jo et bedre innblikk i hvordan det er å være på havet, med vinden i håret og solen i det fjerne, samtidlig som båtene ar meget store og trenger litt plass for å si det på den måten. Profilen når de sloss er gir oss et godt overblikk over hva som skjer i kampen, man får se hvem som sliter og hvem som klarer seg. Dette gjør jo at seeren lever seg mer inn i det hele.

Lyd og musikk er også et viktig poeng. Lydene og musikken er veldig viktig for å sette den rette stemningen. Man er i sjørøver havnen, og alle hoier og skriker, det lyder av kuler og krutt. Dette gjør det jo mer realistisk, og uten dette ville det vært dønn kjedelig å se en man traske gjennom et skittent og stille landskap. Det er også en rekke melodier som får folk til å tenke, ”ahaa, Pirates of the Caribbean”, når de hører dem f. eks. ”He’s a Pirate” og ”Fog Bound”. ”Fog Bound” er ofte en stemnings oppbygger til det skjer noe dramatisk og som ender i en rolig scene.

Jeg synes dette er en konge film for å si det rett ut. Den har alt fra action, kjærlighet, og alt i mellom, og for ikke glemme den fantastisk godt spilte hovedrollen i Jack Sparrow som gjør denne serien av filmer, til noe ultimalt. 

JEG elsker gabriel og eivind

De er så kule og søte, puser <33333333

Reklameanalyse: Coca Cola - For de mange

http://www.youtube.com/watch?v=R4in8y32eR4&feature=BF&list=QL&index=1

Førsteinntrykket er meget bra, den vekker interesse og fenger. Det er jo en sang som skal reflektere colaen og det er en enkel melodi som får deg til å høre etter, i tillegg er det mange bilder av forskjellige cola-flasker eller cola-bokser som passer til musikken.
Jeg hører nøye etter hva de sier og, følger med hele tiden.

Det er jo Coca Cola Company som reklamerer for cola, og de ønsker jo å sende et budskap til noen slik at denne noen kjøper cola. Cola drikkes jo i alle aldersgrupper, men mest hos de mellom 12-30 kanskje. Det å reklamere i avisen er ikke noe lurt for å nå ungdommen, da bør man reklamere på tv, de gjør også det med en video. De sender videoen en liten stund, cola er jo allerede mye kjøpt, men dette setter jo litt mer fokus slik at folk tenker, "åhh, det hadde vært godt med en iskald cola nå". Derfor kjøper kanskje noen litt mer cola.

Det er en video med mange forskjellige cola-flasker og bokser. Det er også lagt til musikk for å få det til å fenge mer, og bakgrunnen er helt hvit for å ikke ta fokuset bort fra colaen.

Med en gang jeg ser reklamen, ser jeg cola, siden det er bare cola på hvit bakgrunn, og jeg ser ikke bort fra colaene igjennom hele reklamen.
Som sagt er det veldig enkelt, og alt i filmen består av forskjellige cola-rekvisitter. Layout er som sagt masse forskjellig cola.

Reklamen er jo meget lettlest, siden det ikke er noe og lese. Det er kun lyd og det er lett og følge med.

Som sagt er det ingen ord, det hele avsluttes med "Coca Cola", stort og midt på skjermen.

Budskapet er jo "kjøp cola", og jeg vil ikke si det er veldig orginalt, men det er jo det som er budskapet. De kunne jo ikke hatt et annet budskap...

Som mottaker synes jeg reklamen er meget god, den fenger, inneholder produktet og den framstiller produktet slik at jeg vil kjøpe det. Det er bra at det ikke er noe som ødelegger fokuset på colaen og musikken er jo konge. Lett og huske og meget fengende melodi.